TALLER RESIDENCIAL
VIDEODANZA en la Alpujarra
en 2025 realizamos dos talleres
del 3 al 7 de septiembre
y del 10 al 14 septiembre
Creación, grabación y montaje
Dirigido a bailarinxs, performers, coréografxs, videógrafxs y a aquellxs que quieran realizar una pieza filmada en combinación con la danza .
De manera totalmente inmersiva abarcaremos los aspectos que comprende la creación de danza para la pantalla.. Lo haremos a través de una creación propia dirigida y coreografiada por Carmen y filmada por Daniel Cobarrubias., que compartirán en vivo todo el proceso: creación, grabación y montaje.
Los participantes a demás de intérpretes seréis parte del equipo técnico y partícipes de la creación.
Nuestro objetivo es que al finalizar el residencial, a demás de que te lleves un videodanza en la que eres intérprete , te queden claras las bases y herramientas necesarias para seguir indagando en este arte híbrido. y realizar tu propia pieza.
El taller incluye los apuntes del material teórico/práctico que impartimos.
Duración y Horarios:
28 horas
miércoles: recepción a partir de las 17:00
jueves: de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
viernes: de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
sábado: de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
domingo: de 10:00 a 14:00
Lugar
El taller se desarrollo en un entrono ideal para la creación y la convivencia.
Una casa rural típica de la alpujarra , perfecto set de rodaje.
Un lugar para pasar una vacaciones con mucho Arte en un paraje muy especial.
En la Alpujarra - Carataunas (Granada)
Comidas:
Durante el taller tenemos una cocinera particular que nos agasaja con platos originales y tradicionales.
Precio:
Incluye Taller + Alojamiento + Comida desde la cena del miércoles al almuerzo del domingo
En habitación compartida (dormitorio para 4 personas): 450€ por persona
En habitación individual : 500€
Para parejas artísticas, al ser nuestras habitaciones individuales de matrimonio contaremos la habitación como una compartida. 450€ por persona
El plazo de inscripción es hasta el 31 de julio 2025.
INSCRIPCIONES
En este enlace podrás rellenar la solicitud de inscripción. Una vez recibida nos pondremos en contacto contigo.
CONTENIDOS
Creación para la pantalla
Visionaremos y analizaremos piezas muy variadas para, desde la observación, entrar en este lenguaje hibrido y todas las posibilidades que nos ofrece.
Para nuestra práctica partiremos de pautas que cada cuerpo, más o menos experimentado, pueda apropiarse: calidades de movimiento, danza contact, cuerpo y paisaje... Carmen adaptará en función del grupo.
Hablaremos del tratamiento de la localización. De la relación cuerpo-cámara con el lugar que elegimos para el desarrollo de nuestra pieza.
Narrativa audiovisual
Desde el inicio trabajaremos con la noción de encuadre y movimiento de cámara, encontrando la multiplicidad de imágenes que una misma danza proporciona y tomando conciencia de nuestro pequeño gran escenario que es la pantalla.
De manera orgánica el diálogo característico de la danza para la pantalla emerge en el mismo momento del encuentro entre la cámara y el cuerpo, pues son dos narrativas que hablan el mismo idioma: el del movimiento. En estos días tendremos ocasión de explorar, jugar y compartiremos algunas guías que nos ayudarán a afinar en el cruce de ambas disciplinas.
Rodaje
Abordaremos los aspectos técnicos y prácticos que tenemos que considerar al grabar con una cámara o móvil.
Y abordaremos aquellos parámetros que tienen que ver con el momento en que lo que hemos ideado comienza a materializarse y tenemos que conjugar los aspectos técnicos, estéticos, emocionales, psicológicos con la presión del tiempo y como un equipo.
Montaje
"Montar es también un principio creativo, un modo de pensar, una forma de concebir las películas asociando imágenes." Vincent Amiel
El montaje empieza en el momento en que nos sentamos a desarrollar nuestra idea, todo el proceso es un montaje. Hablaremos también desde el inicio de esta narrativa y de cómo “hilamos” nuestros planos, de la importancia de tener nuestro faro siempre encendido...
El montaje final será una experiencia colectiva, en la que los profesores irán compartiendo la toma decisiones y contarán con el sentir de los intérpretes y creadores.
La manera de dirigir de Carmen y Dani es totalmente colaborativa, es un proceso colectivo en el que todo suma.