TALLER RESIDENCIAL
VIDEODANZA
del 4 al 8 de septiembre
Creación, grabación y montaje
Dirigido a bailarines/as, performers, coréograf@s, videógraf@s y a aquell@s que quieran realizar una pieza filmada en combinación con la danza. No es necesario tener experiencia en audiovisuales y/o danza.
Sólo hay 8 plazas
De manera totalmente inmersiva abarcaremos los aspectos que comprende la creación de danza para la pantalla: creación, grabación y montaje. Concluiremos el taller con la realización de una pieza conjunta de entre 3 y 5 minutos.
Duración y Horarios:
28 horas
miércoles: recepción a partir de las 17:00
jueves: de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
viernes: de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
sábado: de 10:00 a 14:00 y de 16:30 a 20:30
domingo: de 10:00 a 14:00
Lugar
En la Alpujarra - Carataunas (Granada)
Vacaciones con mucho Arte en un paraje muy especial.
Precio: 400€ / 350€ inscripciones antes del 25 de agosto. (Incluye Taller + Alojamiento + Comida desde la cena del miércoles al almuerzo del domingo)
INSCRIPCIONES
En este enlace podrás rellenar la ficha de inscripción. Una vez recibida te enviaremos el número de cuenta para realizar el pago.
CONTENIDOS
Narrativa de la danza
La búsqueda para nuestra creación partirá desde la exploración de la expresividad de la danza-contact improvisación; el contacto con el otro y con lo otro. A partir de este lenguaje encontraremos qué narrar en relación con la cámara: desde ideas concretas como el abrazo, a lo abstracto de la arquitectura del paisaje rural.
Narrativa audiovisual
Desde el inicio trabajaremos con la noción de encuadre y movimiento de cámara, encontrando la multiplicidad de imágenes que una misma danza proporciona y tomando conciencia de nuestro pequeño gran escenario que es la pantalla.
De manera orgánica el diálogo característico de la danza para la pantalla emerge en el mismo momento del encuentro entre la cámara y el cuerpo, pues son dos narrativas que hablan el mismo idioma: el del movimiento. En estos días tendremos ocasión de explorar, jugar y compartiremos algunas guías que nos ayudarán a afinar en el cruce de ambas disciplinas.
Rodaje
Abordaremos los aspectos técnicos y prácticos que tenemos que considerar al grabar con una cámara o móvil.
Hablaremos del tratamiento de la localización teniendo en cuenta el guión/idea, nuestra danza y el mejor desarrollo del rodaje.
Y en nuestro propio rodaje abordaremos aquellos parámetros que tienen que ver con el momento en que lo que hemos ideado comienza a materializarse y tenemos que conjugar los aspectos técnicos, estéticos, emocionales, psicológicos con la presión del tiempo y como un equipo.
Montaje
"Montar es también un principio creativo, un modo de pensar, una forma de concebir las películas asociando imágenes." Vincent Amiel
El montaje empieza en el momento en que nos sentamos a desarrollar nuestra idea, todo el proceso es un montaje. Hablaremos también desde el inicio de esta narrativa y de cómo “hilamos” nuestros planos, de la importancia de tener nuestro faro siempre encendido...
El montaje final será una experiencia colectiva, en la que los profesores irán compartiendo la toma decisiones y contarán con el sentir de los intérpretes y creadores.
La manera de dirigir de Carmen y Dani es totalmente colaborativa, es un proceso colectivo en el que todo suma.